商场里的乐高盛会：新加坡 EnBlock 2021
BrickNerd 对新加坡 EnBlock Brick Convention 组织者 Xylvie Wong 的专访。文章介绍了新加坡AFOL社区生态、商场型展会特色、疫情期间从大会转型为展览的挑战，以及Xylvie作为乐高艺术家创作的1:1比例生活装置作品。
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对于一个面积仅726平方公里、人口不到六百万的岛国来说，新加坡在乐高舞台上的影响力却远超其体量。它紧邻乐高乐园马来西亚，新加坡的严格防疫措施虽然让旅行计划泡汤，但我们仍然在线上看到了乐高带来的欢乐之光——EnBlock Brick Convention。
我联系了 Xylvie Wong，一位全职艺术家、活动组织者和社区领袖，她以乐高为主要创作媒介。Xylvie 是将这场盛会带到现实中的本地摇滚明星。
Gwyneth: 我了解到 EnBlock 大会是在2019年新创办的。是什么启发你组织这场活动？你的主要目标是什么？
Xylvie: EnBlock 是”新”的——名字是新的。但从2014年起，我就一直在以不同名称举办本地大会和展览。我们迄今最大的展览实际上是2015年8月为新加坡50岁生日举办的联合活动，吸引了14,000名参与者。
我的主要目标实际上”是为了孩子们”。在很大程度上现在也是如此。我觉得作为一个个体，我无法改变教育体制以及由此滋生的恶性竞争。但我可以在体制之外尽我所能，启发一代孩子跳出框架思考、敢于梦想、追求艺术或创意职业选择。所以乐高本质上是我吸引孩子们的媒介。
次要目标则是为AFOL们服务。我坚信每个艺术家都需要观众。所以我很乐意为AFOL们提供一个平台，向公众展示他们的才华横溢的作品，让他们不仅被乐高社区认识，也能被更广泛的公众知晓。
MOC by Ian Wright - Modern Residences
Gwyneth: 你能为局外人描绘一下新加坡AFOL社区的图景吗？在（刻板印象中的）拥挤居住环境中，新加坡搭建者能搭建大型MOC吗？你们与更广泛的东南亚地区的LUG有合作吗？
Xylvie: 新加坡本地AFOL Facebook页面约有10,000名成员。他们中的大多数是套装搭建者。我会说真正认真的MOC创作者屈指可数——大约150-200人左右。确实有大型场景搭建者，但你说得对，新加坡AFOL大多只搭建桌面级MOC，正是出于空间限制。（当然，空间不足也伴随着配偶的不满。哈哈！）
我们确实与马来西亚的AFOL同行有不少合作。我们还举办过涉及马来西亚人、菲律宾人和澳大利亚人的活动！我个人也曾为马来西亚的展览做过贡献。
MOC by Zheng Hong Xi - Journey to the West Brickheadz Diorama
Gwyneth: 当地关于乐高和仿冒砖块有什么争议吗？
Xylvie: 我不允许在我的活动中使用仿冒乐高砖块。但我允许定制人仔，特别是那些乐高不支持但有大量粉丝基础的主题，例如军事主题人仔。
Gwyneth: 2019年的大会是什么样子的？它似乎在商场里举办，对我来说这很独特（与典型的会议中心相比）。在新加坡这是此类活动的常见场地吗？
Xylvie: 实际上，2019年是特殊的。它在一个展示套房里举行。这是一栋临时建筑，主要目的是复刻一个即将开业的商场的标志性部分。由于该商场的设计理念是”创客空间”，展示套房也兼作画廊空间，支持了许多本地艺术家和创意活动——从皮具工作坊到水彩课程，以及像我们这样的积木大会。商场在2019年底/2020年初开业后，我们在新开业的商场举办了接下来的两届EnBlock。
但回答你的问题，是的，在新加坡，活动经常在商场举办。新加坡的场地租金成本极高，学校一般不会赞助这类大会，除非直接影响学生的就业（如招聘会）。因此，我们最好的选择始终是商场！
Gwyneth: 这听起来是个很棒的解决方案，而且你还自带购物客流！……除非是在2020年……你能分享一下在限制不断变化的情况下，你是如何策划这场大会的，又是如何克服那些后勤障碍的？
Xylvie: 由于COVID-19，2020年的活动在正式日期前两周被彻底改造，从大会转为展览。这次转变确实是一场后勤噩梦，即使有赞助支持，我们还是自掏腰包花费了超过10,000美元用于木工和物流。我们必须遵守许多规定以确保社交距离，保证所有展品间距充足。
首先是容量限制。我们只能按照每16平方米一人的标准，或最多不超过50人。这意味着如果我们以大会形式举办，参与者会非常少且无聊——而且我们甚至无法让公众入场，因为仅搭建者就已经超过了50人的限制。
允许部分人参加而不允许其他人参加是不公平的，所以我们决定转为展览形式。由于展览是无人的，我们不需要遵守50人的规定，只需要遵守每16平方米一人的标准。由于商场非常大，至少我们不需要限制公众人数。唯一的缺点是搭建者和公众无法互动，但说实话，在任何大会上，互动都是一半的乐趣所在——结识新朋友！
凭借2020年的经验和搭建好的展台，2021年相对轻松，我们只需花费约2,000美元，因为能够回收利用前一年大部分的木工设施。
Gwyneth: 你的大会通常有游戏环节吗？
Xylvie: 是的，我们的大会通常每小时都有游戏，每天还有2-3个工作坊环节。但2020年完全无法进行。2020年的活动没有任何附属活动，如工作坊或比赛。不允许。而到了2021年，我们只来得及举办了一期工作坊，政府就宣布了又一次小型封锁！我们不得不取消了剩余的工作坊。
Gwyneth: 听起来极其令人沮丧！尽管如此你仍然成功办成了。2021年的活动似乎延期了但最终持续时间比预期更长。它和之前的活动有什么异同？
Xylvie: 我认为它和2020年的展览相当相似。我们曾抱有一丝希望，这次可能能够举办工作坊。但活动反复被取消，因为我们不断在各种小型封锁之间来回摇摆。
锡克教圣地金庙，Sri Harmandir Sahib by Xylvie Wong
Gwyneth: 除了活动策划之外，你还是一位乐高艺术家。我很欣赏你反映本地文化遗产的MOC作品。这是新加坡搭建者的常见主题吗？
Xylvie: 我的大多数（如果不是全部）保护性/文化遗产建筑模型都是委托作品——来自博物馆、政府部委等。然而，我的1:1比例生活装置全是我自己的创作。非委托的、1:1比例的生活模型基本上是我的标志性作品。我喜欢建造公众可以”走进去”并与之合影的生活装置。它们是我所有展览和大会的固定元素。每个展览都会有一个供公众拍照互动的1:1比例装置。
有些更具本地特色，如本地小贩文化、HDB组屋底层空间或娘惹厨房；而另一些则更通用，如真人大小的摇滚乐队舞台。但目标始终如一：为公众提供走进来、沉浸在乐高中并成为展览一部分的机会。
Gwyneth: 你已经在筹备下一个活动了吗，还是在当前形势下很难提前规划？
Xylvie: 我八月底在博物馆有一个即将到来的委托展览，但除此之外没有其他安排。你说得对，在当前形势下很难做长远规划。计划总会被抛到窗外，所以……何必呢？哈哈！
你是否曾经参加过新加坡的乐高活动？请在下面的评论中告诉我们。